1. 줄거리
조커'(2019)는 토드 필립스가 감독하고 호아킨 피닉스가 광기에 빠져 배트맨의 상징적인 악당 조커가 된 실패한 스탠드업 코미디언 아서 플렉 역을 맡은 심리 스릴러 영화이다. 이 영화는 조커의 기원을 탐구하고 사회 문제를 다루는 캐릭터 연구입니다. 자세한 줄거리 요약은 다음과 같습니다.
1981년 고담 시를 배경으로 한 "조커"(아서)는 정신 건강 문제를 앓고 있는 광대이자 야심 찬 스탠드업 코미디언이다. 아서는 낡은 아파트에서 병든 어머니 페니와 함께 살고 있다. 고담시는 경제적 혼란에 빠져 있고, 사회적 긴장도 높아 시위와 파업이 이어지고 있다. 아서는 개인적으로나 직업적으로 끊임없는 어려움에 직면해 있다. 그는 10대들에게 집단에게 폭행을 당하고, 동료들로부터 학대를 당했다. 아서의 사회 복지사는 자금 삭감이 치료 및 약물 치료에 대한 접근에 영향을 미치고 정신 건강 문제를 악화시킬 것이라고 알린다. 코미디 클럽과 Arthur's Descent: 스탠드업 코미디언이 되는 것이 꿈인 아서의 우상은 인기 토크쇼 진행자 머레이 프랭클린(로버트 드니로)이다. 그러나 그의 코미디 시도는 실패로 끝났다. 아서의 정신 상태는 고립감과 거부감과 씨름하면서 더욱 악화된다.
영화 전반에 걸쳐 아서는 자신의 과거에 대한 충격적인 진실을 밝혀낸다. 그는 자신의 어머니가 입양 사실을 숨겼고, 어렸을 때 학대를 당했다는 사실을 알게 된다. 이 계시는 이미 취약한 그의 정체성을 깨뜨린다. 직장을 잃은 아서는 지하철에서 세 명의 부유한 청년에게 공격을 받는다. 정당방위를 위해 그는 그들에게 총을 쏘았고, 이는 도시의 엘리트에 대한 시위와 운동의 물결을 촉발시켰다. 이 행위는 아서가 조커로 변신하는 시작을 의미한다. 아서는 항의운동의 얼굴로 주목을 받는다. 머레이 프랭클린 쇼에 출연하도록 초대받은 그는 조커의 페르소나를 채택하는 등 급격한 변화를 겪는다. 그의 등장은 전환점이 되며, 폭력적이고 충격적인 클라이맥스로 이어진다.
2. 등장인물
:아서 플렉/조커(호아킨 피닉스)
영화의 주인공이자 빌런. 아서는 정신적으로 문제가 있는 남자이자 조커의 페르소나를 채택하여 광기에 빠진 야심찬 스탠드업 코미디언이다. 호아킨 피닉스의 연기는 아서의 취약성, 외로움, 그리고 혼란스럽고 예측할 수 없는 조커로의 궁극적인 변신을 보여주며 광범위한 호평을 받았다.
:페니 플렉(프란시스 콘로이)
허약하고 건강이 좋지 않은 아서의 어머니. 페니의 역사는 정신 질환과 트라우마로 흐려지고, 과거의 비밀이 밝혀지면서 페니와 아서와의 관계는 점점 복잡해진다.
:토마스 웨인(브렛 컬렌)
고담의 부유하고 강력한 인물인 토마스 웨인은 시장 후보이다다. 그는 도시 엘리트의 상징으로 묘사된다. 영화는 플렉 가족과의 관계를 탐구하며 고담 내의 사회적 긴장에 층을 더하는 역동성을 소개한다.
:머레이 프랭클린(로버트 드 니로)
아서가 우상으로 삼는 인기 토크쇼 진행자. 프랭클린은 명성과 인정을 향한 아서의 열망을 상징하는 중요한 인물이 된다. 영화의 클라이맥스는 머레이 프랭클린의 쇼에 아서가 출연하는 장면을 중심으로 전개된다.
:소피 듀먼드(재지 비츠)
아서의 이웃이자 웨이트리스로 일하는 미혼모이다. 소피는 아서의 삶에서 연결과 동료애의 짧은 빛을 제공한다. 그러나 영화 속 특정 계시는 그들의 관계의 본질에 의문을 제기한다.
:개리티 형사(빌 캠프)
조커가 저지른 범죄를 수사하는 경찰 수사관입니다. Garrity의 캐릭터는 특히 도시가 혼란에 빠지면서 내러티브에 법 집행 관점을 추가한다.
:Randall(Glenn Fleshler) 및 Gary(Leigh Gill)
광대 에이전시에서 Arthur의 동료입니다. Randall은 처음에는 Arthur의 친구로 등장하면서 더 중요한 역할을 수행한다. 하지만 영화가 진행될수록 이들의 관계는 점점 어두워진다.
:머레이 프랭클린의 프로듀서(조쉬 파이스)
머레이 프랭클린 쇼의 비하인드 스토리 프로듀서. 그는 토크쇼에 Arthur가 출연하기까지 이어지는 이벤트에 참여하게 된다.
:아캄 주립병원 정신과 의사(샤론 워싱턴)
아캄 주립병원에 있는 동안 아서와 교류하는 정신과 의사이다. 그녀의 캐릭터는 Arthur의 정신 상태와 영화 속 사건을 둘러싼 모호함에 대한 통찰력을 제공한다.
3. 평가
:호아킨 피닉스의 연기
조커가 되는 남자 아서 플렉을 연기한 호아킨 피닉스의 연기는 이 영화의 백미였다. 그의 연기는 그가 캐릭터에 가져온 깊이, 강렬함, 감정적 복잡성으로 인해 칭찬을 받았다.
:연출 및 촬영
토드 필립스의 연출과 로렌스 셔의 촬영은 널리 호평을 받았다. 영화는 내러티브의 전반적인 톤과 분위기에 기여하는 투박하고 분위기 있는 시각적 스타일을 채택했다.
:캐릭터 연구 및 원작 스토리
"조커"는 상징적인 DC Comics 캐릭터의 심리적 측면을 탐구하는 캐릭터 연구 접근 방식으로 호평을 받았다. 이 영화는 정신 건강, 사회적 문제, 그리고 아서 플렉이 조커로 변신하는 과정의 복잡성을 파헤치는 원작 이야기를 선보였다.
:사회적 논평
이 영화는 부의 불평등, 정신 건강에 대한 낙인, 사회적 방치 등 관련 사회 문제를 탐구한 점에서 호평을 받았다. 그것은 개인의 투쟁을 소외시키고 간과하는 사회의 결과에 대해 생각을 자극하는 논평을 제공했다.
:사운드트랙과 악보
이 영화의 음악 악보는 장면들의 감정적인 영향을 강화하는 데 일조했다. 음악의 사용은 이야기의 전반적인 분위기와 강도에 기여했다. "조커"의 비평적인 성공에도 불구하고, 특히 폭력의 묘사와 컬트에 대한 암묵적인 영향에 관한 논쟁과 대화를 촉발시키기도 했다. 일부 비평가들과 관찰자들은 슈퍼히어로 신장에 대한 대담함과 독특한 해석으로 영화를 감상했고, 다른 비평가들은 캐릭터의 행동에 대한 암묵적인 미화에 대해 우려를 제기했다. 영화에 대한 의견은 대체로 비공개일 수 있고, 관찰자들은 다른 방식으로 사진을 해석하고 목격할 수 있다는 점에 주목하는 것이 중요다. "조커"의 전반적인 비평적 태양과 시장성 있는 성공은 영화 보조성에 대한 그것의 영향과 슈퍼히어로 신장의 독특하고 기억에 남는 출품작으로서의 지위를 강조했다.