1. 줄거리
위플래시(Whiplash)"는 데미안 셔젤(Damien Chazelle)이 감독한 흥미진진한 드라마로 강렬하고 경쟁적인 재즈 음악의 세계를 탐구한다. 이 영화는 재능 있는 젊은 드러머와 그의 까다로운 음악 강사 사이의 소란스러운 관계를 따라가며, 위대함을 추구하기 위해 서로를 한계까지 밀어붙인다. 이야기는 뉴욕의 유명한 Shaffer Conservatory of Music에 다니는 유망한 젊은 드러머 Andrew Neiman을 중심으로 진행된다. Andrew는 역대 최고의 재즈 드러머 중 한 명이 되겠다는 꿈을 품고 동료와 멘토에게 자신을 증명하기로 결심한다. Andrew의 삶은 학교 최고의 재즈 앙상블의 위협적이고 존경받는 지휘자인 Terence Fletcher의 관심을 끌면서 극적인 전환을 맞이한다. Fletcher는 색다른 교수법과 끊임없는 완벽 추구로 유명하며 Andrew의 재능에서 잠재력을 본다. Fletcher의 지도 아래 Andrew는 지휘자의 엄격한 기준을 충족하기 위해 노력하면서 신체적, 정서적 한계에 부딪히게 된다. Fletcher의 잔인한 전술에는 학생들이 위대함을 성취하도록 강요한다는 명목으로 언어 학대, 심리적 조작, 끊임없는 비판이 포함된다. Andrew는 Fletcher에게 깊은 인상을 주고 자신의 기술에서 탁월해지려는 열망에 점점 더 사로잡혀감에 따라 완벽을 향한 끊임없는 추구가 자신의 정신적, 육체적 안녕에 미치는 영향에 대해 의문을 갖기 시작한다. 그가 직면한 도전과 희생에도 불구하고 Andrew는 인생의 모든 것을 희생하더라도 자신을 증명하고 Fletcher의 승인을 얻기로 결심한다. 앤드류와 플레처 사이의 긴장이 끓어오르는 가운데, 영화는 두 남자의 결심과 결단력의 한계를 시험할 절정의 대결로 전개된다. 흥미진진하고 감동적인 피날레에서 앤드류는 자신의 꿈을 가로막는 장애물을 극복하기 위해 노력하면서 자신의 불안감과 두려움에 맞서야 한다.
2. 등장인물
:앤드류 니먼(마일스 텔러)
Andrew Neiman은 뉴욕의 Shaffer Conservatory of Music에 다니는 재능 있는 젊은 드러머인 영화의 주인공이다. Andrew는 역대 최고의 재즈 드러머 중 한 명이 되겠다는 야심 차고 추진력이 강하며 맹렬한 결심을 한 사람으로 묘사된다. 그는 자신의 기술에만 집중하며, 자신의 목표를 추구하기 위해 관계와 개인의 안녕을 기꺼이 희생한다. 영화가 진행됨에 따라 앤드류는 완벽을 향한 끊임없는 추구로 인한 심리적, 감정적 피해와 씨름하며 그 과정에서 자신의 불안감과 두려움에 직면하게 된다.
:테렌스 플레처(J.K. 시몬스)
Terence Fletcher는 Shaffer Conservatory 최고의 재즈 앙상블을 이끄는 위협적이고 까다로운 지휘자이다. 플레처는 위대함을 달성하기 위해 학생들을 절대적인 한계까지 밀어붙이는 것을 믿는 지배적이고 폭군적인 인물로 묘사한다. 그는 완벽함을 추구하기 위해 폭언, 심리적 조종, 가혹한 비판 등 잔인한 교수법을 사용한다. 그의 가혹한 태도에도 불구하고 Fletcher는 재즈 음악에 대한 재능과 전문성으로 학생들로부터 존경을 받고 있다.
:니콜(멜리사 베노이스트)
Nicole은 Andrew의 여자친구이자 음악원의 동료 학생이다. 니콜은 위대함을 추구하는 혼란스러운 상황 속에서도 앤드류의 삶에 안정감과 평범함을 제공하면서 지지하고 배려하는 인물로 묘사된다. 그녀는 Andrew가 그의 꿈을 추구하도록 격려하고 그가 여행하는 동안 정서적 지원을 제공한다. 그러나 앤드류가 야망에 점점 더 사로잡히고 개인 생활과 직업 생활의 균형을 맞추려고 애쓰면서 그들의 관계는 어려움에 직면하게 한다.
:짐 니먼(폴 라이저)
Jim Neiman은 Andrew의 아버지이자 아들에게 최선을 다하고 싶어하는 사랑스럽고 지원적인 부모입니다. Jim은 Andrew의 열망을 이해하고 공감하는 것으로 묘사되지만 그의 안녕에도 관심을 갖고 있습니다. 그는 Andrew에게 지도와 격려를 아끼지 않고, 그가 꿈을 추구하도록 촉구하는 동시에 건강한 일과 삶의 균형을 유지하는 것의 중요성을 일깨워준다. Jim과 Andrew의 관계는 야심찬 예술가와 그 가족이 직면한 개인적인 희생과 어려움을 엿볼 수 있게 해준다.
3. 평가
위플래쉬는 폭력적인 연기, 거짓말쟁이를 사로잡는 연기, 그리고 역동적인 연출로 찬사를 얻었다. "위플래쉬"는 문화 비평가들로부터 열광적인 찬사를 받았다. 특히 뛰어난 배우 마일스 텔러와 J.K. 시몬스의 연기는 널리 호평을 받아 두 배우 모두 비평가들의 찬사를 받고 수많은 상 후보에 올랐다. 특히 J.K. 시몬스는 폭압적인 음악 교육자를 묘사하여 아카데미 남우조연상을 수상하면서 테렌스 플레처로서의 역할로 광범위한 인정을 받았다. 데미안 샤젤 감독의 능숙한 연출과 날카로운 대본도 대체로 찬사를 받았으며, 비평가들은 영화의 타이트한 속도, 긴장된 분위기, 그리고 감정적으로 충전된 서술로 경의를 표했다. 저스틴 허비츠가 작곡한 이 영화의 역동적인 재즈 사운드 트랙은 그 영향력을 더욱 강화하여, 음악의 혁신적인 사용으로 영화에 광범위한 인정을 받았다. "위플래쉬"는 미국에서 적당한 예산으로 박스 오피스에서 4,800만 달러 이상을 벌어들이며 시장성 있는 성공을 거두었다. 비판적인 태양과 강력한 입소문으로 인해 당대 가장 호평을 받은 영화 중 하나이자 드라마 신장의 이름을 올린 영화로서의 지위를 확고히 하는 데 도움이 되었다. "국제적으로, 초국가적인 평가", "위플래쉬" 또한 전 세계 컬트와 비평가들로부터 찬사를 받으며 광범위한 태양과 인정을 받았다. 영화의 야망, 선점, 그리고 탁월함의 추구라는 보편적인 주제는 예술적이고 언어적인 벽을 넘어 모든 배경을 가진 관찰자들에게 반향을 일으켰다. 영국, 프랑스, 일본과 유사한 국가에서 "위플래쉬"는 폭력적인 연기, 거짓말쟁이를 사로잡는 것, 그리고 역동적인 연출로 찬사를 받았다. 영화의 초국가적인 성공은 전 세계 주요 영화 카니발과 시상식에서 강력한 캐싱으로 인해 더욱 강화되었다. "Whiplash"는 여러 BAFTA 후보 지명과 승리를 포함하여 다방면에 걸친 수상과 후보 지명에 올라 세계적인 인기를 끌며 비판적인 사랑을 받는 사람으로서의 성격을 확고히 했다. 전반적으로, "Whiplash"는 폭력적인 공연, 매혹적인 서사, 그리고 역동적인 연출로 컬트를 매혹시킨 영화적인 역작으로 찬사를 받았다.